📀35:著述彩る絵筆の軌跡

絵が描けることがほぼ必須のスキルとなる世界に生きているが、
悲しいかな、どうやらそのセンスは自分には無いらしい。

故にその業への羨望は強く、
その業より生まれた成果物への感興はおのずと強くなります。
自分にとってはその構図が、色彩が、描画の調子が、
逆立ちしたって自らの手では創り出し得ない、
物珍しき妙として映ります。

今回の記事では毎回キャストの絵を寄せてくれている
ぐれごりおん氏に絵について色々と尋ねてみました。



絵筆は取れぬがペンなら持てる。

どんな風に描かれているのか、何を思って描いているのか、
そのバックヤードを楽しんで頂けるようにまとめてみました。







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【決定稿】







絵が出来上がるまでの、おおまかな一連の流れとしては

①アイディア出し、構図決め
②下書き
③ペン入れ
④着彩
⑤色調調整

の5段階です








①アイディア出し、構図決め







描いてもらうイラストはこんなのを描いてほしい、とオーダーする
場合もあれば、好きに描いてもらうこともあります。

この時の最初のアイディアではお互いがワンダーを初めて
最初に使ったキャストであるミクサとローザをテーマに
しようというところから始まりました。

しかし絵にした時の色彩構成があまり良くなかったこと、
ミクサとローザでは関連性が薄く
構図に意味を持たせることが難しい、
という理由からお互いが使用しているキャストである
シュネーとシグルが採用されました。









没案①　初期案
ペンと筆を入れるのは決定稿と一致しているが
構図に動きや流れが感じられず没。

没案②　必勝ダルマ案
ダルマに目を入れる要領で
リンゴに名前を入れる案もあったが
ちょっと色々無理がないか？ということで不採用







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②下書き





シャープペンシルでざっくりと描いていきます。
このときの絵では二人のキャストをきれいに
点対称に配置する必要があったため、
下書き中は定規で引いた補助線まみれになっていました。







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③ペン入れ





下書きを頼りに0.1㎜のペンでペン入れしていきます。
黒ではなくブラウンのペンを使うのは昔からのこだわり。

背景の模様は描き手オリジナルのパターン。
目立たない要素ではありますが、
こういうのをサッと思いつく引き出しを持っているのが
すごいなーと思うポイントです。







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④着彩




色塗りではアナログ絵描き御用達の
アルコールマーカーであるコピックを使用。

「え、そのペン一色で400円もするの!?
牛丼一杯食べれるやん!?」
となったやべぇペン。

塗りはじめは肌から。
続いて目、そして髪、と顔周りから進めていきます。
やはり目に色が着くと命が吹き込まれたような
感じがするというのと、やっぱり顔に1番注力して
描きたいから顔周りをスタートにするそうです。

うんうん、わかるぞ。
自分もガンプラを作るときは顔から作るし（←わかってない）










キャスト原画に近いのが右の配色、
左はややセピア調の配色です。

このときは雰囲気を重視して
それぞれ左の配色を採用しました。

顔や肌などの薄い色から塗り進め、
徐々に濃い色にシフトしていきます。
この絵でいうと最後に塗られたのはシグルの鎧部分ですね。
重い絵になるのを避けるために塗り重ねの色選びは慎重に。







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○分解・色調調整




ここからは自分の仕事です。
もらった原画をスキャナーにかけて、デジタルデータに分解。

Photoshopに取り込んで原稿を片手に
原画の色に近くなるように、そして原画の魅力が
より引き立つように各ツールで色調調整を行います。









これは前回のアシェンプテルの色調の最終仕上げの例。
どこが変わっているのかわかりますか？

左のままでもいいと思いますが
右のほうがよりアシェンプテルらしい
雰囲気が出ていると自分は思います。

昨今では画像編集は大変容易で身近な存在となっておりますが、
インスタグラムなどで人気の写真でありがちなのが
「色盛りすぎ」問題。
海はそこまで青くないし、桜はそんなにピンク色ではない。

あくまで原画の色に近づける、原画の魅力を引き立てる、
というのが色調調整の本来の目的なので、
自分はアシェンプテル程度の差に留めています。




このような5つの流れを経て記事の掲載する
イラストは出来上がっています。







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○おまけ１　迎春コッペリアの服飾デザイン






振袖の色と柄を決めるまでには色々な試行錯誤がありました。
運よくデザイン案が残っていたので
一覧にしてみたのですが如何でしょうか。
もしかして決定稿よりもお好みの柄があったりしますか？







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○おまけ2　よもやま話、このキャストは描かないぞ




●アタッカーデビューの話の時にビコウを頼んだら断られた
→ゆうても猿は猿だし可愛くないから描きたくない。
おまけにニホンンザル的なガチの猿でもなく
人面の要素もあるためその塩梅が難しい。
おまけに筋肉質でムキムキ感を表現するのが難しいのでNG。


猿はNG食らったので
各ロールを示す意味でフラワーズが採用されました。




●デスフックは骨が嫌
→いざ描くとなったら人体の骨格標本とか見て、
骨の数とか形などの矛盾が無いようにしっかり
合わせないといけないから大変。
骨しかないのに骨が嫌とはいかに。
永遠に描かれることはなさそう。




●ジョーカーはペルソナのキャラクター
→間違いなくキャストの一人でもあり描き手自身も使う。
しかしジョーカーはあくまでゲストキャラクターであって、
ワンダーランドウォーズのキャラクターではないので描かない。
妙なところで律儀だな、と思った。







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本記事の描き下ろしイラストとして
三つ編みドレス姿のフィー・ラプンツェルを頂きました。

先週の金曜ロードショーでは●ィズニー作品の
「塔の上のラプンツェル」が放映されました。
それを視聴して得たインスピレーションを元に描いたそうです。

地上波ノーカット放送のお祝いか、
話題性アップを狙ってなのかは分かりませんが
ワンダーランドウォーズのフィー・ラプンツェルも
同じ週にシュタッヘル上方をもらっていました。

おかげで自分の使うスピードを盛っていない
鈍足ファイター達は無事、串刺し地獄に遭っております。
ルサルカとの確殺コンボ許すまじ。







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ここまで読んでくださってありがとうございます。
絵、ぐれごりおん　文、オニギシ　でした。